Analyse de MOTOWN II par Michael - Suivie de la traduction en français.

YOU’RE ALL I NEED TO GET BY: That’s one of my favorite songs written by Ashford and Simpson – I always loved the chord progression and the lyric. And like everyone, I loved Marvin Gaye and Tammi Terrell’s version of the song. Marvin Gaye was, well, Marvin Gaye, and Tammi Terrell is a singer who is so underrated. She had this angelic, sort of innocent voice with incredible range that you just fell in love with listening to her. When you heard those two sing together, you had to root for Marvin to land a chick as sweet as Tammy Tyrell. There was a great chemistry there.

I WAS MADE FOR TO LOVE HER: It’s one of those great quirky Stevie Wonder songs. The thing I always loved about Stevie, even in his early years, is that his records were so assured and had so much genius in terms of the rhythm patterns. The grooves were always just different. How do you make a pop record out of so many, you know, really sophisticated elements? His genius was undeniable even then with these songs about high school romance.

REACH OUT, I’ll BE THERE: The first thing that comes to my mind when I think of “Reach Out, I’ll Be There” is Levi Stubbs’ lead vocals. It’s one of my favorites of all the amazing things he did with the Four Tops. Levi just sang the hell out of that song. Actually he sang the hell out of all of them. It a great, dramatic song, but I imagine that when most people think of “Reach Out,” the first thing they probably think of is the passion that man brought that lead vocal. It’s what it’s all about – a great singer and a great song.

STOP, LOOK AND LISTEN (TO YOUR HEART): Just a great song -- the first thing I always think of when I think of a Thom Bell tune are those great chord progressions. Of course the words are great, because Linda Creed never wrote a bad word. I probably went through three copies of that Diana Ross- Marvin Gaye LP. That and Marvin Gaye’s Super Hits never left my turntable. And I get to sing the song with Toni Braxton who is an incredibly beautiful and incredibly passionate performer. She’s mesmerizing to watch. She is one of those singers I have to be careful not to look at her too much because then I’ll forget my next line.

BABY I NEED YOUR LOVING: One of my favorite Four Tops tunes. I love the form and the structure of that one. The chorus has an unusual key relationship to the rest of the song. It is really neat, kind of sophisticated, and a well written song. This is one of song I wanted to do on the last record, so I was really glad we got to do it on this one. At first wasn’t sure that we did it justice to be honest with you – I did the best I could but it’s hard to get close to Levi Stubbs on that one. Still, other people seemed to like it so much. People have told me that’s their favorite. Personally, I think they’re just responding to a truly great song.

LOVING YOU IS SWEETER THAN EVER: That was one we discovered in the course of making the project. I kept saying to Simon, “You know, I’m all for doing the big hits, but I really feel like we owe it to ourselves on this one especially to venture out into things the label might consider more obscure.” I think there’s a beauty in giving people not just the songs they know and love also something great they haven’t had the privilege of hearing. For whatever reason, I didn’t remember this song from Adam. I heard Marvin Gaye’s version on a compilation in Europe. I only heard The Four Tops version – which apparently was a big hit in England -- the other day in some restaurant. But when I heard Marvin Gaye’s version I fell in love with it. It’s one of those timeless soul songs that just rolls off your tongue.

THE TRACKS OF MY TEARS: Simon and Tony Swain really changed directions on this Smokey Robinson masterpiece. I just got in there and sang it the best I could, the way I felt the arrangement was taking it, which is a melancholy, introspective kind of thing. I think Smokey is one of the greatest American pop songwriters or American songwriters period, just way ahead of his game.

WHAT’S GOING ON: Of course, this is a daunting song to sing. The only comfort is we have been doing that song for quite a few years in our live show. I always felt that “What’s Going On” was just such an important message -- the song’s words are practically more timely today than when they were written. Marvin was one of a kind. We leaned a little bit more on the Donny Hathaway live version here than the original Marvin Gaye masterpiece.

I SECOND THAT EMOTION: Here’s another one we took a departure on. It’s another great Smokey Robinson song. We had fun with the rhythm cadence of it. Smokey’s lyrics remind me a lot of Cole Porter lyrics. They have that kind of playfulness, and at the same time it’s real poetry with the same kind of sense of humor of a great riddle.

AFTER THE DANCE: A great later song from Marvin Gaye that was written by Leon Ware who wrote some of my favorite songs for Marvin, including “I Want You.” Leon Ware was another one of the great Motown songwriters. That label had some incredible talent come through its doors.

NOWHERE TO RUN: One of my all time favorite songs and again one of those numbers I wanted to do on the first Motown album. Martha and the Vandellas did it wonderfully, and it had one of those great Phil Spector-ish kind of productions with a relentless beat -- kind of like “Dancing in the Streets.” It’s just undeniable.

TUESDAY HEARTBREAK: As far as I’m concerned, music never got hipper than Stevie did during this period of his amazing career. The lyric turns out to be almost a stream of consciousness – it was so inside and the vocal performance was so nuanced that I almost found I had to just surrender myself to the feeling of the track and the original performance. It was almost like a Zen exercise -- just becoming one with the groove and the track and the song.

MERCY, MERCY ME: Of course, I love the song and Marvin’s recording of it, but I think Simon really wanted to do that song more than I did. But when we got into it, we decided to take more of a Latino, almost Samba approach which sold me on the whole idea. The lyrics are still strong. I remember back when I was a kid listening to that song thinking, “fish full of mercury,” what the hell is that about? He really was ahead of his time.

BABY I’M FOR REAL: This is one of those classic great R&B ballads that was a big hit for the The Originals. It always reminded me of one of the great songs Teddy Pendergrass sang with Harold Melvin and the Blue Notes. I’m embarrassed that I didn’t know it was written and produced by Marvin Gaye for them. In fact, it always reminded me of “Distant Lover” by Marvin. Like so much soul music, it’s incredibly romantic.

EN FRANCAIS :

YOU'RE ALL I NEED TO GET BY: C’est une de mes chansons préférées de celles écrites par Ashford and Simpson – j’ai toujours adoré les paroles et la progression d’accords. Et comme tout le monde, j’ai adoré la version de Marvin Gaye et Tammi Terrell. On connaît bien le talent de chanteur de Marvin Gaye, mais Tammi Terrell est une chanteuse sous-estimée. Elle possède une voix angélique, innocente en quelque sorte, avec une incroyable tessiture qui vous fait tomber amoureux d’elle rien qu’en l’écoutant. Lorsque vous entendez ces deux-là chanter en duo, on peut comprendre pourquoi Marvin Gaye ait eu des faiblesses pour une fille aussi douce que Tammy Tyrell. Il y avait là une grande alchimie
.
I WAS MADE FOR TO LOVE HER: C’est une des ces grandes chansons bizarres de Stevie Wonder. Ce que j’ai toujours aimé chez Stevie Wonder, même à ses débuts, c’est que ses enregistrements étaient si assurés et possédaient tant de génie en termes de motifs rythmiques. Les grooves étaient toujours différents. Comment réussissez-vous à sortir autant de disques pop avec autant d’éléments sophistiqués? Son génie est indéniable même à l’époque avec ces chansons sur des amours de lycée.

REACH OUT, I'll BE THERE: La première chose qui me vienne à l’esprit lorsque je pense à "Reach Out, I'll Be There" c’est le chant principal de Levi Stubbs. C’est une de mes chansons préférées de toutes les chansons fantastiques qu’il a faites avec les Four Tops. Levi chantait la chanson avec une voix d’enfer. En fait, il tirait le meilleur de toutes ces chansons. C’est une chanson génialement dramatique, mais j’imagine que quand les gens pensent à "Reach Out," la première chose qui leur vient à l’esprit est la passion que l’homme met dans son chant. Voici ce qu’elle représente – un grand chanteur et une grande chanson.

STOP, LOOK AND LISTEN (TO YOUR HEART): Juste une grande chanson –La première chose qui me vienne à l’esprit lorsque je pense à un morceau de Thom Bell ce sont ces superbes progressions d’accords. Bien entendu, les paroles sont géniales, parce que Linda Creed n’a jamais écrit de mauvais textes. J’ai probablement usé trois copies de cet album de Diana Ross- Marvin Gaye. Ce dernier et l’album des « Super Hits de Marvin Gaye n’ont jamais quitté ma platine. Et j’ai décidé de chanter la chanson avec Toni Braxton qui est une interprète incroyablement belle et incroyablement passionnée. La contempler vous hypnotise. C’est une de ces chanteuses qu’il ne me faut pas trop regarder parce que j’en oublierai le prochain vers..

BABY I NEED YOUR LOVING: Un de mes morceaux préférés des Four Tops. J’aime la forme et la structure de cette chanson. Le refrain a une relation clé avec le reste de la chanson. Elle est vraiment soignée, assez sophistiquée et bien écrite. C’est une des chansons que je voulais déjà mettre sur le dernier album, alors j’ai été ravi d’avoir l’occasion de la faire pour celui-ci. Pour être honnête avec vous, je n’étais pas sûr que nous lui ayons rendu justice – j’ai fait de mon mieux mais il est difficile d’approcher la perfection de Levi Stubbs sur cette chanson. Pourtant, d’autres personnes semblaient beaucoup aimer notre version. Certaines personnes m’ont dit que c’était leur morceau favori dans l’album. Personnellement, je pense qu’ils ne font que refléter la valeur d’une grande chanson.

LOVING YOU IS SWEETER THAN EVER: Nous avons découvert celle-ci alors que nous étions en train de réaliser le projet. Je n’arrêtais pas de dire à Simon (Climie, le producteur), "Tu sais, je suis pour qu’on inclue les grands tubes, mais je crois vraiment que celle-ci on se doit de la faire, surtout pour nous aventurer dans des morceaux que le label pourrait considérer plus obscures."Je pense qu’il y a de la beauté à donner aux gens pas uniquement les chansons qu’ils connaissent et aiment mais aussi quelque chose de superbe qu’il n’ont pas eu le privilège d’écouter. Pour une raison quelconque, je ne me souvenais pas du tout de la chanson. J’ai entendu une version de Marvin Gaye sur une compilation en Europe. J’avais seulement entendu la version des Four Tops – qui apparemment a été un énorme tube en Angleterre – l’autre jour dans un restaurant. Mais quand j’ai entendu la version de Marvin Gaye j’en suis tombé amoureux. C’est une de ces chansons soul éternelles qui se contente de rouler sur votre langue.

THE TRACKS OF MY TEARS: Simon et Tony Swain ont réellement changé la direction de ce chef-d’œuvre de Smokey Robinson. J’ai saisi ce morceau et chanté le mieux que j’ai pu, de la manière dont je sentais l’arrangement, qui est du genre mélancolique et introspectif. Je pense que Smokey Robinson est un des plus grands compositeurs de pop américain ou simplement un des meilleurs compositeurs américains tout court,il possède toujours une mesure en avance sur les autres.

WHAT'S GOING ON: Bien sûr, c’est une chanson intimidante à chanter. Le seul réconfort est que nous avons interprété cette chanson pendant de nombreuses années durant nos concerts. J’ai toujours pensé que "What's Going On" était une chanson qui contenait un message important – les paroles de la chanson sont pratiquement plus actuelles aujourd’hui qu’à l’époque où elle fut écrite. Marvin était un artiste unique en son genre. Nous avons emprunté un peu plus de la version live de Donny Hathaway que du chef-d’œuvre original de Marvin Gaye.

I SECOND THAT EMOTION: Voici une autre chanson pour laquelle nous avons pris un nouveau départ. C’est une autre chanson géniale de Smokey Robinson. Nous avons eu beaucoup de plaisir avec la cadence de celle-ci. Les paroles de Smokey Robinson me rappellent beaucoup les paroles de Cole Porter. Elles ont ce genre d’enjouement, et en même temps c’est de la vraie poésie avec le même genre de sens de l’humour qu’une devinette.

AFTER THE DANCE: Une des dernières grandes chansons de Marvin Gaye qu fut écrite par Leon Ware qu a écrit certaines de mes chansons préférées de Marvin Gaye, dont "I Want You." Leon Ware est un de ces autres grands compositeurs de la Motown. Ce label a vu passer certains des talents les plus incroyables.

NOWHERE TO RUN: Une de mes chansons favorites de tous les temps et, une fois de plus, une des chansons que je voulais interpréter sur le premier album Motown. Martha and the Vandellas l’ont chanté merveilleusement, et le morceau comportait une de ces superbes productions à la Phil Spector avec un rythme constant – du style de : "Dancing in the Streets." C’est simplement indéniable.

TUESDAY HEARTBREAK: En ce qui me concerne, la musique n’a jamais été aussi hip que celle que Stevie a créée durant la période de son étonnante carrière. Les paroles se révèlent être pratiquement un flot de conscience – c’était tellement intériorisé et la performance vocale était tellement nuancée que j’ai presque décidé de m’abandonner au feeling du morceau et à la performance originale. C’était pratiquement un exercice Zen – simplement être à l’unisson avec le groove, l’arrangement et la chanson.

MERCY, MERCY ME: Evidemment, j’adore la chanson et la version de Marvin, mais je pense que Simon désirait vraiment plus que moi que j’enregistre la chanson. Mais quand on s’y ait attaqué, on a décidé de lui donner une approche plus latino, presque en Samba qui m’a convaincu de l’idée dans son ensemble. Les paroles sont encore très puissantes. Je me rappelle lorsque j’étais gosse et que j’écoutais cette chanson. Je pensais: "poissons bourrés de mercure," qu’est-ce que ça peut bien vouloir dire? Il était vraiment en avance sur son temps.

BABY I'M FOR REAL: C’est une de ces géniales ballades classiques de R&B qui fut un énorme tube pour The Originals. Elle me rappelle toujours une de ces superbes chansons que Teddy Pendergrass chantait avec Harold Melvin and the Blue Notes. Je suis embarrassé de n’avoir pas su qu’elle avait été écrite et produite pour eux par Marvin Gaye. En fait, elle me rappelle toujours "Distant Lover" de Marvin Gaye. Comme tant de morceaux soul, celui-ci est incroyablement romantique."